「藝術的生存，唯有向上與天，向下和地連結。」在臺南，文化活動以「看得見，摸得著」的方式出現。身在當下的這個資訊「網絡」社會，總是能感受到一種虛擬訊息與現實的割裂；而此種斷裂成為破片，以多巴胺包裝的形式硬塞進所有人的腦中，存活在現實的我們便感受到一種龐雜的、無比碩大的、難以應付的資訊過載，這就是網路世界對現實世界的「殖民」。

與之對抗的「革命」，以緩慢的、紮實的、療癒的與心靈成長的方式出現，這說的是臺南400那遍地開花唯有親身到場才能接觸的展覽、市集、親子活動等等，那包「出門、開車、吼小孩」的身體勞動囊括了所有參與者的肌力和苦痛—在那之間產生催產素或其他—以最為物理的方式誕生最真實的復返。

「人」要如何看見「真實」，唯有透過身體來親歷「故事」；倘若物理的宇宙座落在「所指」的彼端，那文化創造者們的所為就是負責任的窮盡「能指」的多元性。我們的確需要文化活動，並且越多越好。

臺南400的總總，從空到不空，才能從不空到空，遠離域外天魔五顏六色之繽紛，涅槃即是抵達「彼岸」。「地方」是人與人、「創生」是人與文化活動，「未來」就必然存在於活動與活動間，那暗流湧動、相互辯證、「是其所不是、不是其所是」的共建結構之中。